Ce livre regroupe un ensemble d’articles écrits depuis plus de vingt ans, la plupart publiés en ligne et quelques inédits. Il prolonge l’expérience menée en tant qu’enseignant à l’École nationale supérieure de la Photographie (ENSP) d’Arles, dans le séminaire « Danse, Performance, Images ». Il met en lien la photographie, le plus dynamique des arts visuels, avec danse et performance, tenant le même rôle au sein des arts vivants.

La double question fondamentale à l’origine de ce livre : comment imager la danse et faire danser l’image ? Aux marges des sciences humaines, entre arts vivants et arts plastiques, chorégraphes et plasticiens installent d’autres scènes pour le corps.

L’image performative, qui assume ses tâches documentaires, en fictionnalise aussi les effets. Explorant toutes sortes de champs, elle n’est pas une image spécialiste, elle se nourrit au plus près des effets de corps et des expériences du genre dont elle renouvelle les avancées. Certaines tentatives chorégraphient l’œuvre d’art et l’exposition. Les protocoles qu’elle instaure dressent d’autres cartographies jusqu’à des formes opératiques. Elle offre d’autres instances incarnées de nomination du monde.



Christian Gattinoni est membre de l’Association internationale des critiques d’art (AICA), rédacteur en chef de la revue en ligne www.lacritique.org et conseiller artistique du festival Fictions documentaires. Aux Nouvelles éditions Scala, il a notamment publié Histoire de la critique photographique (avec Yannick Vigouroux), Danse et art contemporain (avec Rosita Boisseau) et Danse contemporaine et opéra.